Mostre di luglio a Milano: arte, design, moda e fotografia. Appuntamenti nei musei di questo mese
Luglio 2024 a Milano, quali sono le mostre in programma questo mese? Quali vernissage segnare nella tua agendina? Tra le numerose esposizioni aperte al pubblico in questo periodo, ne abbiamo scelte alcune per voi, da visitare nei prossimi giorni.
In coda al nostro elenco, ricordiamo al lettore che resta aperto in via Settembrini il Museo delle Illusioni: nel percorso espositivo oltre 70 attrazioni tra scienza, matematica, biologia e psicologia.
Sommario di questo articolo
WATERHEAVEN: Opere di Francesco Bosso in Bocconi Art Gallery (dal 5 luglio)
Così tentammo di aspettare la fine
Pino Pascali in Fondazione Prada
Valerio Adami Pittore d’Idee (dal 17 luglio)
Munch Immersive allo Spazio MIL
LADY OSCAR 1979-2024 al Museo del Fumetto
Dal Cuore alle Mani – DOLCE&GABBANA a Palazzo Reale
Io sono un drago. La vera storia di Alessandro Mendini in Triennale
Van Gogh: The Immersive Experience (fino al 7 luglio)
WATERHEAVEN: Opere di Francesco Bosso in Bocconi Art Gallery (dal 5 luglio)
Gli spazi espositivi di BAG – Bocconi Art Gallery si animano nuovamente grazie alla collaborazione con MIA Photo Fair in occasione della mostra WATERHEAVEN Opere di Francesco Bosso, attiva a partire da venerdì 5 luglio fino a sabato 14 dicembre 2024.
Francesco Bosso, classe 1959, è uno stimato interprete del paesaggio in bianco e nero ed è noto per la straordinaria padronanza tecnica di ripresa e stampa con processi esclusivamente analogici.
L’artista italiano indaga il paesaggio naturale nelle sue manifestazioni più pure e selvagge, isolandone forme ed elementi per interpretare luoghi disabitati ed evidenziare il significato profondo del legame dell’uomo con le sue origini.
Orari di apertura: dal lunedì al venerdì dalle 9.00 alle 20.00 e il sabato dalle 10.00 alle 18.00
Location: Università Bocconi, Via Sarfatti 25, Milano – piano seminterrato
Così tentammo di aspettare la fine
In Galleria Poggiali (Foro Buonaparte 52, Milano) ha aperto Così tentammo di aspettare la fine, prima mostra personale dell’artista Giuseppe Di Liberto (Palermo, 1996), reduce dal successo della mostra Sacro è (2024) alla Fondazione Merz di Torino e della partecipazione a Dopodomani (2023) alla Quadriennale di Roma.
Così tentammo di aspettare la fine esplora l’interesse dell’artista per due filoni tematici. Da un lato il ruolo dell’ex voto, una preghiera di buon auspicio che prende la forma di oggetto e, talvolta, anche di pittura, dall’altro il tema dell’apocalisse, filo conduttore della sua più recente produzione artistica.
La mostra resterà aperta al pubblico fino al 13 settembre 2024.
Per altre info, visita il sito web della galleria o invia una e-mail a info@galleriapoggiali.com
Pino Pascali in Fondazione Prada
Negli spazi di Podium, Podium +1, Galleria Sud e Galleria Nord di Fondazione Prada Milano, dal 28 marzo al 23 settembre 2024, un’ampia retrospettiva dedicata a Pino Pascali (Bari, 19 ottobre 1935 – Roma, 11 settembre 1968).
La mostra, a cura di Mark Godfrey, includerà più di 50 lavori dell’artista, provenienti da musei italiani e internazionali e da importanti collezioni private.
Il progetto espositivo sarà composto da quattro sezioni. La prima analizza l’approccio con il quale Pascali ha realizzato le sue mostre dal 1965 al 1968, creando ambienti piuttosto che selezionando opere.
La seconda parte esplora i suoi interventi più significativi in importanti mostre collettive di quegli anni e include i lavori degli artisti che hanno esposto insieme a lui. La terza sezione esamina l’interazione di Pascali con le sue sculture nelle fotografie scattate da Claudio Abate, Andrea Taverna e Ugo Mulas.
Sarà infine approfondito l’utilizzo, da parte di Pascali, di materiali naturali e industriali, studiando la loro provenienza, il loro impiego in ambito commerciale.
Per altre info: telefono 02 56662634, e-mail info@fondazioneprada.org
Valerio Adami Pittore d’Idee (dal 17 luglio)
Dal 17 luglio al 22 settembre nelle sale di Palazzo Reale una rassegna antologica che celebra i sessantacinque anni di ricerca artistica di Valerio Adami, affermato pittore europeo, che ha vissuto tra Francia e Italia, riconosciuto come valido interlocutore da tutti i filosofi contemporanei.
La sua pittura, che adotta quasi sempre il grande formato, è di forte impatto visivo e per questo motivo l’artista è stato a volte associato al genere “pop”.
Tuttavia, dietro immagini di immediata leggibilità è sottintesa una narrazione più profonda: le immagini di Adami si popolano di metafore visive sofisticate e racchiudono concetti filosofici, letterari e mitologici, rappresentando nella sua opera l’evoluzione del pensiero europeo ed occidentale.
Per altre informazioni: sito web www.palazzorealemilano.it/mostre/pittore-di-idee
Mostra ad ingresso libero, a cura di Marco Meneguzzo.
Munch Immersive allo Spazio MIL
Allo Spazio MIL ha aperto MUNCH Immersive, mostra immersiva dedicata all’artista ipnotico conosciuto in tutto il mondo per “L’Urlo”, diventata immagine iconica dell’arte.
Il percorso, che esplora le emozioni dell’artista Edvard Munch attraverso tecnologie all’avanguardia, include cinque aree principali: la prima è incentrata sulla vita di Munch, ed è seguita da una sezione immersiva di oltre 300 metri quadri che trasporta i visitatori nella mente dell’artista.
Un videomapping digitale, accompagnato da una colonna sonora classica, circonda gli osservatori, rendendoli parte dell’opera d’arte.
La mostra, aperta fino a domenica 4 agosto, continua con una sala video sulle tecniche di Munch e un’esperienza di realtà virtuale con Oculus VR Quest 3.
L’ultima sezione è dedicata ad un laboratorio didattico dove i partecipanti possono esplorare “L’Urlo” e esprimere la propria creatività.
Orari di apertura: da mercoledì a domenica dalle ore 11:00 alle 20.00 (ultimo ingresso consentito in mostra un’ora prima dell’orario di chiusura).
Per altre informazioni e per acquistare i biglietti, visita il sito web ufficiale.
LADY OSCAR 1979-2024 al Museo del Fumetto
Lo storico anime giapponese “Lady Oscar” ha compiuto 45 anni, confermandosi una delle serie animate più amate di sempre, che, mai uscito dalle programmazioni tv, ha tenuto incollate allo schermo ben tre generazioni di fans.
Per festeggiare questo importante traguardo WOW Spazio Fumetto – Museo del Fumetto di Milano (Viale Campania 12) dedica all’affascinante comandante delle guardie reali Oscar François de Jarjayes e a tutti i personaggi dell’anime una mostra celebrativa che ripercorre tappa per tappa la romantica vicenda dei protagonisti in un affascinante intreccio tra realtà storica, con le vicende della Rivoluzione Francese a far da sfondo, e finzione.
In mostra memorabilia, pannelli illustrativi, cel originali, bambole, gadget, riproduzioni di abiti storici e cosplay, pettinature, approfondimenti storici su molte curiosità tutte da scoprire e tantissime testimonianze che ripercorrono 45 anni di ininterrotto amore dei fans per il personaggio di Oscar.
E con una grande rivelazione: la storia di Francesca Scanagatta, la Lady Oscar milanese che fece carriera nell’esercito austriaco fingendosi uomo.
La mostra è prodotta da WOW Spazio Fumetto in collaborazione con Yamato Video. Il biglietto di ingresso costa 8 euro (5 euro per il ridotto).
Orari di apertura: da martedì a venerdì, ore 15-19; sabato e domenica, ore 14-19; chiuso il lunedì (Agosto chiuso).
Per altre info: telefono 02 49524744, sito web di WOW Spazio Fumetto.
Dal Cuore alle Mani – DOLCE&GABBANA a Palazzo Reale
Dal 7 aprile al 31 luglio 2024 a Palazzo Reale è visitabile la mostra Dal Cuore alle Mani – DOLCE&GABBANA: l’esposizione, che dopo Milano toccherà diverse tappe internazionali, celebra il brand come simbolo dello stile italiano attraverso il sogno dell’Alta Moda, ed esplora il suo approccio non convenzionale al mondo del lusso.
Curata da Florence Müller e prodotta da IMG, la mostra presenta inoltre diverse espressioni artistiche in dialogo con l’universo creativo di Dolce&Gabbana.
L’archivio e le nuove collezioni sono esposti in un susseguirsi di sezioni tematiche – arte, architettura, artigianato, le città e la loro topografia regionale, la musica, l’Opera e il Balletto, le tradizioni popolari, il teatro e la dolce vita.
Ingresso gratuito per i possessori della Milano Museo Card (CLICCA QUI e procedi all’acquisto).
Per altre info, visita il sito ufficiale della mostra.
Dove: Palazzo Reale, Piazza Duomo 12.
Costi: biglietto open 17€, ticket intero 15€, ticket ridotto 13€.
Io sono un drago. La vera storia di Alessandro Mendini in Triennale
Fino al 13 ottobre 2024, lo spazio del Cubo di Triennale Milano ospita la retrospettiva Io sono un drago. La vera storia di Alessandro Mendini – realizzata in collaborazione con l’Archivio Alessandro Mendini, curata da Fulvio Irace, con progetto di allestimento firmato da Pierre Charpin.
La retrospettiva, realizzata in collaborazione con Elisa e Fulvia Mendini – Archivio Alessandro Mendini, include oltre 400 lavori di formati, materiali e soggetti differenti, opere provenienti da numerose collezioni pubbliche e private, in particolare, quelle dell’Archivio Alessandro Mendini, della Fondation Cartier, di Triennale, del Museo Abet Laminati, del Groninger Museum, del Vitra Design Museum, di Alessi e di Bisazza.
Il titolo della mostra Io sono un drago riprende uno dei più emblematici autoritratti di Alessandro Mendini e vuole sottolineare la complessità della sua figura all’interno della scena del design, dell’architettura e dell’arte internazionale.
Per altre informazioni: sito web ufficiale, telefono +39 02 72434244.
Gae Aulenti (1927-2012)
Fino al 12 gennaio 2025, Triennale Milano presenta la mostra Gae Aulenti (1927-2012), realizzata in collaborazione con l’Archivio Gae Aulenti e curata da Giovanni Agosti con Nina Artioli, direttrice dell’Archivio Gae Aulenti, e Nina Bassoli, curatrice per Architettura, rigenerazione urbana e città di Triennale.
La mostra ripercorre in maniera sintetica, ma spettacolare, la sua storia umana e professionale, con un occhio di riguardo agli intrecci tra l’architettura e le altre arti, oltre che tra la cultura e la politica.
Non si tratta di una scelta, più o meno ampia, di disegni e progetti, prototipi e bozzetti, maquette e fotografie, da esporre sulle pareti o nelle teche, che pur non mancheranno: l’occasione intende essere un ripensamento globale tramite una ricostruzione, in grandezza 1:1, di segmenti dei lavori di Gae Aulenti.
Costi: Biglietto intero: 15 euro / ridotto 12 euro / studenti 7.50 euro. Biglietto giornaliero per visitare tutte le mostre di Triennale Milano: 25 euro.
Mostre che chiudono nel mese di luglio
Fino a domenica 7 luglio a Lampo Scalo Farini ti aspetta Van Gogh: The Immersive Experience, un viaggio sorprendente tra le opere di uno dei più grandi geni artistici del XIX secolo, tra campi di girasoli e mandorli in fiore.
L’esposizione combina arte digitale, contenuti educativi e nuove esperienze di realtà virtuale per offrire una avventura immersiva attraverso la proiezione di 350 capolavori di Van Gogh visibili a 360°.
Potrai camminare al fianco di Van Gogh in un viaggio ricco di immagini che ti permetterà di scoprire l’ispirazione di 8 delle sue opere iconiche, tra cui La camera da letto di Vincent ad Arles e la Notte stellata sul Rodano.
La mostra è aperta tutti i giorni della settimana, tranne il martedì, negli orari seguenti:
Lunedì, mercoledì e giovedì ore 10.00 – 20.00 (ultimo ingresso alle 19.00)
Venerdì, sabato e domenica ore 10.00 – 21.00 (ultima entrata alle 20.00)
Sito web per altre info: vangoghexpo.com/milano
Quali sono i musei gratis a Milano, da visitare oggi, la prima domenica di ogni mese e tutto l’anno? Rimani su Eventiatmilano.it per saperne di più!
Paolo Vanadia
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